আমাদের একজন বিশেষজ্ঞ আপনাকে 1930 থেকে 1934 এর সময়কালে একবার চেহারা দিয়েছেন যখন একটি অসম্পূর্ণ প্রকল্প হতে, মেক্সিকো সিটির orতিহাসিক কেন্দ্রটিতে এই সম্পত্তিটি সবচেয়ে চিত্তাকর্ষক হয়ে ওঠে।
বিংশ শতাব্দীর শুরুতে, পোরফিরিও দাজ ইতালীয় স্থপতিদের দায়িত্ব দিয়েছিলেন আদমো বোয়ারি একটি চাপিয়ে দেওয়ার প্রকল্প জাতীয় থিয়েটার এটি সান্তা আন্নার সময়ে উত্থাপিত ব্যক্তিকে প্রতিস্থাপন করবে এবং তার শাসনকালে আরও বেশি আলোকিত করবে। অর্থনৈতিক (ব্যয় বৃদ্ধি), প্রযুক্তিগত (বিল্ডিংয়ের পতন যা তার নির্মাণের প্রথম বছরগুলি থেকে চিহ্নিত হয়েছিল) থেকে শুরু করে রাজনৈতিক (রাজনৈতিক) পর্যন্ত কারণটির মূল উদ্দেশ্য অনুযায়ী কাজটি সম্পন্ন হয়নি the বিপ্লব আন্দোলনের প্রাদুর্ভাব ১৯১০ সালে শুরু হয়েছিল)। 1912 সাল থেকে, দশকগুলি কাজের উল্লেখযোগ্য অগ্রগতি ছাড়াই কেটে গেল। অবশেষে, 1932 সালে, পানিতে আলবার্তো জে, তখন ট্রেজারি সেক্রেটারি, এবং ফেডেরিকো মেরিসিকাল -ম্যাক্সিকান আর্কিটেক্ট, বোয়ারির শিষ্য- ইতিমধ্যে পুরানো ভবনটি শেষ করার দায়িত্ব গ্রহণ করেছিলেন। তারা শীঘ্রই বুঝতে পেরেছিল যে এটি পোরফিরিয়ান থিয়েটার সমাপ্ত করার প্রশ্ন নয়, মেক্সিকো বিশেষত সাংস্কৃতিক ক্ষেত্রে অভিজ্ঞতার পরিবর্তিত অভিজ্ঞতার পরে ভবনের নতুন গন্তব্য সম্পর্কে সাবধানতার সাথে চিন্তাভাবনা করেছিল। ১৯৩34 সালের একটি নথিতে পানী এবং মেরিসিক্যাল গল্পটি বর্ণনা করেছেন:
"চারুকলা প্রাসাদটি নির্মাণ ত্রিশ বছরের দীর্ঘ সময়কালে অগণিত ঘটনার মধ্য দিয়ে গেছে যা আমাদের ইতিহাসে সমাজের আমূল রূপান্তরের সাথে মিলে যায়।"
“১৯০৪ সালে, মুহূর্ত থেকে, যখন ১৯mpt৪ সালে জনগণের জন্য, তাদের সেবার জন্য সমস্ত কিছু উন্মুক্ত করা হয়েছিল, সেই মুহূর্ত অবধি, প্রগা National় জাতীয় থিয়েটারের ভিত্তি স্থাপন করা হয়েছিল, তখন একটি প্রাসাদ ছিল একটি প্রাসাদ alace চারুকলা, এ জাতীয় গভীর পরিবর্তন ঘটেছে যে তারা এখনও নির্মাণের ইতিহাসে প্রতিবিম্বিত হয়। "
এরপরে, পানী এবং মেরিসালিকরা শতাব্দীর প্রথম দশকে থিয়েটার নির্মাণের প্রথম দুটি যুগের দিকে ফিরে যায়, তারা যে সময়কালে অভিনয় করেছিল, সেই সময়ের সাথে মোকাবিলা করতে, যা আমাদের এখন আগ্রহী:
“তৃতীয় সময়কালে, যার মধ্যে ১৯৩৩ থেকে ১৯৩34 সাল পর্যন্ত কেবলমাত্র বছর অন্তর্ভুক্ত ছিল, নতুন ধারণাটি গর্ভধারণ করে এবং উপলব্ধি করা হয়েছে। নাম চারুকলার প্রাসাদ এটি স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করার জন্য যথেষ্ট সংজ্ঞা দিয়েছিল যে কেবলমাত্র পোড়ফিরিয়ান অভিজাতদের জাতীয় থিয়েটারই নিখোঁজ হয়ে যায়নি - অন্তত যেমনটি ধারণা করা হয়েছিল কমপক্ষে - তবে জাতিটি তার শৈল্পিক প্রকাশগুলি সংগঠিত এবং উপস্থাপনের জন্য একটি অপরিহার্য কেন্দ্র সরবরাহ করেছে নাটকীয়, বাদ্যযন্ত্র এবং প্লাস্টিকের সমস্ত ধরণের, এখন পর্যন্ত ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকা এবং অকার্যকর নয়, তবে যথাযথভাবে একটি সুসংহত সামগ্রীতে বর্ণিত যা মেক্সিকান শিল্প বলা যেতে পারে called
এই ধারণাটিই বিপ্লব শাসনব্যবস্থার পূর্ণতাতে পৌঁছেছিল, জাতীয় থিয়েটার সম্পূর্ণ করার পরিবর্তে প্রকৃতপক্ষে একটি নতুন বিল্ডিং তৈরি করেছে - চারুকলা প্রাসাদ - এটি আর অসম্ভব অভিজাতদের সন্ধ্যার হোস্ট করবে না, তবে সংগীতানুষ্ঠান, সম্মেলন, প্রদর্শনী এবং অনুষ্ঠান, যা প্রতিদিন আমাদের মতো একটি শিল্পের আরোহণকে চিহ্নিত করে ... "
নথিতে পানির অবস্থান নিয়ে জোর দেওয়া হয়েছে:
“… যদি কাজটি কোনও সামাজিক প্রয়োজনের প্রতিক্রিয়া না করে তবে এটি স্থায়ীভাবে পরিত্যাগ করা যেতে পারে। এটি শেষ করার স্বার্থে এটি শেষ করার প্রশ্ন এখন নয়, বরং এর উপসংহারের দ্বারা দাবি করা অর্থনৈতিক ত্যাগ কতটা চাপিয়ে দেওয়া হয়েছে তা খতিয়ে দেখার চেয়ে। "
পরিশেষে, পানি ও মেরিসিকাল বিল্ডিংটিকে নতুনভাবে প্রয়োজনীয় ব্যবহারের জন্য যে বোরি প্রকল্পে আরোপিত পরিবর্তনগুলির একটি বিশদ বিবরণ দিয়েছেন, এই পরিবর্তনগুলি প্রাসাদের তার বিভিন্ন বিস্তৃত কার্যকারিতা সম্পাদনের অনুমতি দেওয়ার জন্য প্রয়োজনীয় পরিবর্তনগুলি উল্লেখ করে। এই ধারণাটি সেই সময়ের জন্য বিপ্লবী ছিল, এবং যদিও আমরা এখন এটিতে অভ্যস্ত হয়ে আছি তবে আমাদের অবশ্যই এই সত্যটি ভুলতে হবে না যে মেক্সিকান সংস্কৃতিতে এই বিল্ডিংটি তখন থেকেই দখল করা আদিম স্থানটির সাথে সরাসরি সম্পর্কিত রূপান্তরটির সাথে জড়িত যা এর ধারণার 1932 সালে ঘটেছিল। চারুকলা প্রাসাদে দিনের বেলা যে ক্রিয়াকলাপ ঘটেছিল, জনসাধারণের সাথে তার অস্থায়ী প্রদর্শনীগুলি দেখার জন্য, তার ম্যুরালগুলি প্রশংসা করতে উপস্থিত হয়েছিল (১৯৯ra সালে রিভেরা এবং ওরোজকোকে প্রাসাদটির উদ্বোধনের জন্য কমিশন দেওয়া হয়েছিল; সিকিরোস, টামায়ো এবং গঞ্জলেজ কামারেনা) কোনও বইয়ের উপস্থাপনা করতে বা একটি সম্মেলন শোনার জন্য, পোড়ফিরিও দাজের উদ্দেশ্য অনুসারে যদি ভবনটি শেষ হয়ে যায় তবে এটি কল্পনাতীত হবে না। পানী ওয়াই মেরিসিকের ধারণাটি বিপ্লবকে অনুসরণ করে কয়েক দশক ধরে মেক্সিকো যে সাংস্কৃতিক সৃজনশীলতার পুরোপুরি অভিজ্ঞতা অর্জন করেছিল তার একটি দুর্দান্ত প্রমাণ।
পানী নিজেই 1925 সালে বিপ্লবের জন্মগ্রহণকারী আরেকটি জাতীয় প্রতিষ্ঠানের গর্ভধারণে হস্তক্ষেপ করেছিলেন ব্যাংক অফ মেক্সিকো, এছাড়াও একটি পোরফিরিয়ান বিল্ডিংয়ে রাখা হয়েছিল যার অভ্যন্তরটি তার চূড়ান্ত গন্তব্যের জন্য পরিবর্তিত হয়েছিল কার্লোস ওব্রেগন সান্টাসিলিয়া আর্ট ডেকো হিসাবে পরিচিত এখন আলংকারিক ভাষা ব্যবহার করে। ফাইন আর্টস প্রাসাদের ক্ষেত্রে যেমন, ব্যাংকের জন্ম এটি যথাসম্ভব, নতুন যুগ অনুসারে একটি মুখ প্রদান করা প্রয়োজনীয় করে তুলেছিল।
বিংশ শতাব্দীর প্রথম দশক জুড়ে, আর্কিটেকচার এবং আলংকারিক শিল্পকলা বিশ্বকে নতুন নতুন পথের সন্ধান করেছিল, একটি সংস্কারের জন্য অনুরোধ করেছিল যে 19 তম শতাব্দীটি খুঁজে পেতে সক্ষম হয় নি। আর্ট নুভা এই বিষয়ে একটি ব্যর্থ প্রচেষ্টা ছিল এবং এটি থেকে, ভিয়েনিজ স্থপতি, অ্যাডলফ লু, 1908 সালে ঘোষণা করতেন যে সমস্ত অলঙ্কারটিকে অপরাধ হিসাবে বিবেচনা করা উচিত।
নিজের কাজ দিয়ে, তিনি সংক্ষিপ্ত জ্যামিতিক খণ্ডের নতুন যুক্তিবাদী আর্কিটেকচারের ভিত্তি স্থাপন করেছিলেন, তবে আরও একটি ভিয়েনিজের সাথে প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন, জোসেফ হফম্যান, আর্ট ডেকোর মৌলিক লাইনগুলি, যা 1920 এর দশকে আরও মূলগত প্রস্তাবগুলির প্রতিক্রিয়া হিসাবে বিকশিত হবে।
সমালোচনামূলক সৌভাগ্যের আর্ট ডেকো উপভোগ করেন না। আধুনিক আর্কিটেকচারের ইতিহাসের বেশিরভাগ ইতিহাস এটিকে অগ্রাহ্য করে বা এর অ্যানাক্রোনিজমের জন্য তা তুচ্ছ করে। এটির সাথে সম্পর্কিত আর্কিটেকচারের গুরুতর passingতিহাসিকরা কেবল পাশ কাটিয়ে এটি করেন এবং ভবিষ্যতে এই মনোভাব পরিবর্তন হতে পারে না। ইতালীয়রা মনফ্রেডো তাফুরী ওয়াই ফ্রান্সেসকো ডাল কো, বিংশ শতাব্দীর আর্কিটেকচারের অন্যতম দৃ Art় ইতিহাসের লেখক, আর্ট ডেকোতে বেশ কয়েকটি অনুচ্ছেদ উত্সর্গ করেছেন যা সংক্ষেপে বলা যায়, সম্ভবত এই শৈলীতে তৈরি হতে পারে সেরা বৈশিষ্ট্য। প্রথমত, তারা যুক্তরাষ্ট্রে এর সাফল্যের কারণগুলি বিশ্লেষণ করে:
“… আলংকারিক এবং রূপক রূপগুলি সহজেই মূল্যায়িত মূল্যবোধ এবং চিত্রগুলিকে উচ্চতর করে তোলে, সর্বদা অর্থনৈতিক ও প্রযুক্তিগত স্তরের কঠোরভাবে পূর্বনির্ধারিত সমাধানগুলি থেকে শুরু করে। [..] আর্ট ডেকো আর্কিটেকচার সর্বাধিক বৈচিত্র্যময় পরিস্থিতিতে খাপ খাইয়ে নিয়ে যায়: এর সজ্জাটির অভিনবত্বটি বড় বড় সংস্থাগুলির বিজ্ঞাপনের ইচ্ছাকে সন্তুষ্ট করে এবং একটি গম্ভীর প্রতীকবাদ কর্পোরেট সদর দফতর এবং পাবলিক বিল্ডিংগুলিকে যোগ্য করে তোলে। বিলাসবহুল অভ্যন্তরীণ, আরোহী রেখাগুলির কঠোর খেলা, সর্বাধিক বৈচিত্রময় আলংকারিক সমাধানগুলির পুনরুদ্ধার, সর্বাধিক পরিশ্রুত পদার্থের ব্যবহার, এই সমস্ত প্রবাহের জন্য একটি নতুন "স্বাদ" এবং জনগণের একটি নতুন "গুণমান" সংযুক্ত করার জন্য যথেষ্ট। মহানগরীর গ্রাসের বিশৃঙ্খলা। "
তাফুরী এবং ডাল কো 1925 সালের প্যারিস প্রদর্শনীর প্রসঙ্গে বিশ্লেষণ করেছেন যা আর্ট ডেকোকে প্রচলিত করেছিল।
“সংক্ষেপে, অপারেশনটি একটি ফ্যাশন এবং জনসাধারণের এক নতুন স্বাদের প্রবর্তনের জন্য হ্রাস করা হয়েছিল, যা প্রাদেশিকতায় না পড়েও সংযম এবং সহজ সংমিশ্রণের গ্যারান্টি দিয়ে, পুনর্নবীকরণের সাধারণত বুর্জোয়া উচ্চাভিলাষকে ব্যাখ্যা করতে সক্ষম। এটি এমন একটি স্বাদ যা উত্তর আমেরিকার আর্কিটেকচারের বিস্তৃত সেক্টরে বিরাট প্রভাব অর্জন করবে, ফ্রান্সে, আভান্ট-গার্ডে এবং traditionতিহ্যের মধ্যে একটি শান্ত মধ্যস্থতা নিশ্চিত করে। "
অবতীর্ণ-অতীতের অতীতের মধ্যে সমঝোতার এই অবস্থাটিই আর্ট ডেকোকে প্যালেস অব ফাইন আর্টসের মতো একটি বিল্ডিং সমাপ্ত করার জন্য বিশেষভাবে উপযুক্ত করে তুলেছিল, এটি ত্রিশ বছর আগে একটি বিলুপ্ত traditionতিহ্যের ভাষায় শুরু হয়েছিল। গম্বুজগুলির নীচে খুব উঁচু শূন্যতা যা ভবনের দুর্দান্ত হলটিকে coverেকে দেয়, যার চারপাশে প্রদর্শনীর স্থানগুলি ঘুরে দেখা যায়, এটি একটি দর্শনীয় উপায়ে, "আরোহী রেখাগুলির কঠোর খেলা" প্রদর্শনের অনুমতি দেয়। মেক্সিকান শিল্পে তখনকার জাতীয়তাবাদী স্রোত আর্ট ডেকোতে প্রাসাদে "আলংকারিক এবং রূপক রূপগুলি [যা] সহজেই সাদৃশ্যযোগ্য মূল্যবোধ এবং চিত্রগুলি" উন্নত করার জন্য পর্যাপ্ত সমর্থন খুঁজে পেতে পারে, "সুযোগের উত্সাহ দিয়ে আমাদের অবাক করে দেওয়ার প্রতিটি সুযোগের সদ্ব্যবহার করে। "সর্বাধিক বৈচিত্রময় আলংকারিক সমাধানগুলির পুনরুদ্ধার [এবং] সর্বাধিক পরিশ্রুত পদার্থের ব্যবহার" ভুলে না গিয়ে এর সজ্জা "এবং" একটি বিশেষ প্রতীকবাদ "। অন্যান্য অলঙ্কারগুলির মধ্যে, বর্ণবাদগুলির মধ্যে ম্যাক্সিয়ান মোটিফগুলি - মায়ান মুখোশগুলি, ক্যাকটি-, পালিশ স্টিল এবং ব্রোঞ্জ যা প্যালেসে দর্শকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করে তার জন্য উপরের চেয়ে ভাল আর কোনও শব্দ খুঁজে পাওয়া যাবে না।
তরুণ স্থপতি আলবার্তো জ পানির এক ভাগ্নে A মারিও পানী, সম্প্রতি প্যারিসের ইকোলো ডেস বউক্স-আর্টস থেকে স্নাতক, খুব সম্মানজনক এবং যার বুমটি আর্ট ডেকোর সাথে একত্রে মিলিত হয়েছে, উল্লিখিত আলংকারিক উপাদান সরবরাহ করার জন্য (যার জন্য আমাদের অবশ্যই দরজা যোগ করতে হবে, দরজা, রেলিং, হ্যান্ড্রেলস, ল্যাম্প এবং আসবাবের কিছু টুকরা) যা পারফরম্যান্স হলের সজ্জা, লবি এবং প্রদর্শনীর জায়গাগুলির সজ্জার একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ। এই জায়গাগুলির বাকি চিত্তাকর্ষক প্রভাব বিরল বর্ণের জাতীয় মার্বেল এবং সোনার একটি দুর্দান্ত প্রদর্শন দিয়ে অর্জিত হয়েছিল। পরিশেষে, প্রাসাদের বাইরের অংশটি শেষ করে দেওয়া গম্বুজটির ক্ল্যাডিং একই স্টাইলের দ্বারা ডিজাইন করা হয়েছিল রবার্তো আলভারেজ এস্পিনোজা ধাতু শক্তিবৃদ্ধি এবং ধাতব টোনগুলির সিরামিক আবরণ এবং পাঁজরগুলিকে পৃথককারী বিভাগগুলিতে কৌণিক জ্যামিতিতে তামার পাঁজর ব্যবহার করা। এই গম্বুজগুলি, যার বর্ণানুক্রমিক গ্রেডেশন কমলা থেকে হলুদ থেকে সাদা হয়ে যায়, প্রাসাদের সবচেয়ে বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে একটি এবং এটি বাইরে থেকে আর্ট ডেকোর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অভিব্যক্তি উপস্থাপন করে।
তবে এটি কেবলমাত্র সফল প্রভাবই নয় যে বিল্ডিংয়ে এটি প্রাপ্ত হয়েছিল, দুর্দান্ত সজ্জা দিয়ে এটি সম্পন্ন করার অনুমতি দেয়, এটি এখন আমাদের দৃষ্টি আকর্ষণ করা উচিত। ইতিমধ্যে উল্লিখিত হিসাবে, এটি মনে রাখা উচিত যে আমরা এখন দেখি যে দুর্দান্ত আর্ট ডেকো মার্বেল, স্টিল, ব্রোঞ্জ এবং স্ফটিক পরে, পরিচালিত সবচেয়ে আসল শৈল্পিক প্রচার প্রকল্পেরও 29 ই সেপ্টেম্বর, 1934-এর উদ্বোধনের পর থেকে বেড়েছে। বিশ্বের যে কোনও জায়গায়, কল্পিতভাবে কল্পনাও করা হয়নি- আমাদের দেশের সাংস্কৃতিক ইতিহাসের একটি বিশেষ তীব্রতার মুহুর্তের সময়: চারুকলার প্রাসাদ।
