বর্তমান যুগটি চিত্রটির অভূতপূর্ব ব্যবহার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে; প্রযুক্তিগত অগ্রগতির সাথে, গণমাধ্যমগুলি এর আগে কখনও গড়ে উঠেনি।
সাধারণভাবে এবং বিশেষত চাক্ষুষের যোগাযোগের একটি গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হ'ল দুর্দান্ত সামাজিক দায়বদ্ধতা, যা বোঝায় যে বার্তা প্রেরকদের অবশ্যই সঠিক এবং উদ্দেশ্যমূলক চিত্র তৈরি করতে হবে। আমরা এখন জানি যে পোস্টারটি সংস্কৃতি বিবর্তনে সন্নিবেশ করা একটি প্রক্রিয়াটির ফসল।
শতাব্দীর শুরুতে মেক্সিকোতে, সামাজিক, রাজনৈতিক এবং সামরিক দ্বন্দ্ব যা দেশের জীবনকে চিহ্নিত করেছিল, কিছু শিল্পের জন্য যেমন বিনোদন হিসাবে বাধা হয়ে দাঁড়ায় না, একটি জটিল অর্থনৈতিক পরিস্থিতির মধ্যে, একের জন্য প্রচারের বিভিন্ন উপায় ছিল বিক্ষোভের জন্য উত্সাহী জনসংখ্যা।
আসুন আমরা মনে করি যে মেক্সিকোতে 19 ম শতাব্দী থেকে ম্যানুয়েল ম্যানিলা, গ্যাব্রিয়েল ভিসেন্টে গাওনা "পিচেতা" এবং জোসে গুয়াদালাপে পোসাদার দৃষ্টিভঙ্গি এবং পেশার অধীনে একটি গ্রাফিক traditionতিহ্য ছিল যাঁরা একজন আলোকিত সংখ্যালঘু দ্বারা গঠিত মানুষের সংবেদনশীলতা স্পর্শ করেছিলেন এবং বিপুল সংখ্যাগরিষ্ঠ নিরক্ষর, তবে সে কারণে জাতির ঘটনাবলির প্রতি আগ্রহের অভাব নেই। আরও উন্নত শহর ও শহরগুলিতে এটি খোদাইয়ের মাধ্যমে ছিল - এবং পরে পাঠ্য দ্বারা সমৃদ্ধ লিথোগ্রাফি, যারা পড়তে পারেন - যাতে জনগণ historicalতিহাসিক এবং দৈনন্দিন ঘটনাবলী সম্পর্কে শিখতে পারে। একটি নির্দিষ্ট উপায়ে, লোকেরা ছবি সহ জীবনযাপন করতে অভ্যস্ত ছিল, এর প্রমাণ ছিল ধর্মীয় প্রিন্ট গ্রহণ এবং রাজনৈতিক ক্যারিকিচারের স্নেহ বা ছবি তোলার স্বাদ; আরও সাক্ষ্য রয়েছে যে বৃহত্তর ক্লায়েন্টেলকে আকর্ষণ করার জন্য পালকিয়ার অভ্যন্তরীণ এবং বহিরাগতগুলিতে ম্যুরাল ছিল।
এর শুরু থেকেই, নীরব সিনেমাটি নতুন শোয়ের ডিভা ও তারকাদের দ্বারা জনসাধারণকে আকৃষ্ট করার প্রয়োজনীয়তা বাড়িয়ে তোলে। স্থির বা চলমান চিত্র সহ বিজ্ঞাপনগুলি ব্যবহার করে লেখক, খসড়া বা চিত্রশিল্পী, সাইন নির্মাতা এবং মুদ্রকটি ভিজ্যুয়াল পণ্যগুলিকে রূপ দেওয়ার জন্য নতুন পেশা হিসাবে আগত বিজ্ঞাপনকে বিকশিত করেছিলেন, এখন পর্যন্ত অজানা, যার তাত্ক্ষণিক প্রভাব মূলত মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র থেকে এসেছিল; সেই মুহূর্ত থেকে ফ্যাশন সম্পর্কিত বাণিজ্যিক পোস্টারে উপস্থিত হয়।
অন্যদিকে, বিপ্লব পরবর্তী উত্তরোত্তর পরিবেশের মাঝে, দেশটি নতুন ঘাঁটিতে পুনর্গঠন করছে; প্লাস্টিক শিল্পীরা আদিবাসী অতীতের শিকড় অন্য জাতীয় মুখের জন্য অনুসন্ধান করেছিলেন এবং মেক্সিকান স্কুল নামে একটি ভিজ্যুয়াল ভাষার জন্ম দিয়েছিলেন। এই শিল্পীরা historicalতিহাসিক, সামাজিক বা দৈনিক থিমগুলি পুনরায় তৈরি করেছিলেন এবং কিছু কিছু রাজনৈতিক থিমগুলিতে কাজ করেছিলেন, যেমন 1930 এর দশকের টালার ডি গ্রাফিকা জনপ্রিয় সদস্য যারা শ্রমিকদের এবং কৃষক সংগঠনের জন্য পোস্টার এবং সব ধরণের প্রচার প্রচার করেছিলেন। এর সূচনা থেকেই, পাবলিক শিক্ষা মন্ত্রক জনসাধারণের ভবনের দেয়ালে একটি শিক্ষামূলক এবং প্রচারমূলক ক্রুসেড পরিচালনার জন্য নতুন প্রজন্মের চিত্রশিল্পীদের (দিয়েগো রিভেরা, জোসে ক্লিমেন্ট ওরোজকো, ডেভিড এ। সিকিরোস, রুফিনো তামায়ো…) সৃজনশীলতাকে সমর্থন করেছিল; গ্যাব্রিয়েল ফার্নান্দেজ লেদেজমা এবং ফ্রান্সিসকো দাজ ডি লেন এই প্রকাশনার ক্রোসেডগুলিতে অংশ নিয়েছিলেন যেগুলি প্রকাশনা এবং গ্রাফিক আর্ট থেকে প্রাপ্ত গ্রাফিক ডিজাইনের বিকাশ ঘটেছে।
গ্রাফিক আর্টস এবং বিজ্ঞাপনের পোস্টার
তাদের আগমনে, নির্বাসিত স্প্যানিশ শিল্পীরা পোস্টার তৈরি এবং টাইপোগ্রাফিক নকশাগুলি তৈরিতে তাদের চিহ্নটি অনুভূত করেছিলেন; হোসে রেনাউ এবং মিগুয়েল প্রিতো মেক্সিকান গ্রাফিক আর্টগুলিতে অন্যান্য সমাধান এবং কৌশল অবদান রেখেছিলেন।
১৯৪০-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে, পোস্টারগুলি ষাঁড়ের লড়াই, কুস্তি, বক্সিং বা নৃত্যের ভক্তদের জন্য বিভিন্ন অনুষ্ঠানের প্রচারের অন্যতম উত্স ছিল, যখন এখনও স্বীকৃতি পেয়েছে যে নবজাতক রেডিও শিল্প এটি এই ক্রিয়াকলাপগুলি ছড়িয়ে দেওয়ার ক্ষেত্রে আরও কার্যকর ছিল। তবে, সহজেই অধিগ্রহণ করা ক্যালেন্ডার বা কার্ডের মাধ্যমে এক ধরণের আইকনোগ্রাফি তৈরি করা হয়েছিল যা সাধারণত মধ্য ও জনপ্রিয় শ্রেণীর কল্পনাকে খাওয়াত, সাধারণত অগ্রগতির দৃষ্টি দিয়ে যা প্রচুর আদর্শবাদী এবং স্টেরিওটাইপের দিক থেকে নির্বোধ ছিল। তবে, যদিও কার্টুনিস্ট এবং বিজ্ঞাপনী চিত্রশিল্পীরা প্রাথমিকভাবে আত্মীয়তার একটি গ্রহণযোগ্য বাস্তব উপস্থাপনা অর্জনের চেষ্টা করেছিলেন, এই ধরণের উত্পাদনে জেসেস হেলগিগ্রাসহ খুব কম লেখকই অতিক্রম করতে পেরেছিলেন।
বক্সিং মারামারি এবং মারামারিগুলির জন্য বড় আকারের বিজ্ঞাপনগুলি ভারী, ভাল আকারের অক্ষরযুক্ত টাইপফেস ব্যবহারের জন্য বৈশিষ্ট্য হয়ে ওঠে, সাশ্রয়ী পূর্ণ পৃষ্ঠার কাগজে মুদ্রিত, অবক্ষয়ের দ্বারা দু'কালি কালিযুক্ত। পরে, রাস্তাগুলির দেওয়ালে তাদের বিস্তৃত বিস্তারের জন্য পেস্ট দিয়ে আটকানো হয়েছিল যা এই শোগুলিতে উপস্থিতির পক্ষে হবে।
সনাতন বা ধর্মীয় উত্সবগুলি এই পোস্টারটি সম্প্রদায়গুলিতে ইভেন্টগুলি ঘোষণার জন্য ব্যবহার করেছিল এবং যদিও এটি বার্ষিক অংশ নেওয়ার প্রচলিত ছিল, সেগুলি একটি অনুস্মারক এবং সাক্ষ্য হিসাবে তৈরি করা হয়েছিল। এই ধরণের পোস্টারগুলি নাচ, জিগ বা বাদ্যযন্ত্রের অডিশনের ঘোষণা দেওয়ার জন্যও করা হয়েছিল।
পূর্বোক্ত সমাজের বিভিন্ন সেক্টরে ভিজ্যুয়াল বার্তাগুলির অনুপ্রবেশের মাত্রার উদাহরণ দেয়, বাণিজ্যিক, শিক্ষামূলক বা সচেতনতা বৃদ্ধির উদ্দেশ্যেই হোক না কেন।
স্পষ্টতই, পোস্টারটি অবশ্যই একটি যোগাযোগের কাজটি সম্পাদন করতে পারে এবং আজ এটির নিজস্ব প্রোফাইল খুঁজে পেয়েছে; কয়েক দশক ধরে এটি উচ্চ মানের এবং উদ্ভাবনের সাথে পরিচালিত হয়েছে, ফটোগ্রাফির ব্যবহার, টাইপোগ্রাফি এবং রঙে আরও বেশি সম্পদ, পাশাপাশি অফসেট এবং ফটোসগ্রাফিকের মতো অন্যান্য মুদ্রণ কৌশলগুলির ব্যবহারকে অন্তর্ভুক্ত করে।
ষাটের দশকের যুগে, বিশ্ব অন্যান্য অভিজ্ঞতার পাশাপাশি পোলিশ পোস্টার, উত্তর আমেরিকার পপ আর্ট এবং বিপ্লবের তরুণ কিউবার পোস্টার হাইলাইট করেছিল; এই সাংস্কৃতিক অনুষ্ঠানগুলি মূলত যুব ক্ষেত্রগুলির মধ্যে বিশেষজ্ঞদের এবং আরও শিক্ষিত শ্রোতাদের নতুন প্রজন্মকে প্রভাবিত করেছিল। আমাদের দেশেও এই ঘটনাটি ঘটেছিল এবং খুব উচ্চ স্তরের গ্রাফিক ডিজাইনাররা (ভিসেন্টে রোজো এবং ইমপ্রেন্টা মাদেরো গ্রুপ) আবির্ভূত হয়েছে। "সাংস্কৃতিক" পোস্টারটি একটি ফাঁক উন্মুক্ত করেছিল এবং এটি ব্যাপকভাবে গৃহীত হয়েছে, এমনকি রাজনৈতিক প্রচারগুলিও উন্নত মানের মানের অর্জন করেছে। এছাড়াও, স্বাধীন নাগরিক সংস্থাগুলি তাদের দাবির জন্য অন্যান্য সংগ্রামে যে পরিমাণ তারা অভিনয় করেছিল তারা সংহতি পেশাগতদের সহায়তায় বা তাদের কাছে উপলব্ধ সংস্থানগুলি দিয়ে তাদের ধারণাগুলি প্রকাশ করে তাদের নিজস্ব পোস্টারগুলি কল্পনা করেছিল।
এটি নিশ্চিত করা যায় যে পোস্টারটি তার প্রক্ষেপণের কারণে নিজেই একটি জনপ্রিয় মাধ্যম এবং ব্যাপক যোগাযোগের মাধ্যমে এটি জনসাধারণের কাছে আরও সহজলভ্য হয়ে উঠেছে তবে একটি পক্ষপাতদুষ্ট চিত্র থেকে এবং একটি স্পষ্ট, প্রত্যক্ষ এবং ইতিবাচক বার্তা দিয়ে একটি নতুন ধারণাকে কীভাবে আলাদা করতে হবে তা আমাদের অবশ্যই জানতে হবে এবং আত্মতৃপ্ত, এমনকি যদি খুব ভালভাবে সম্পন্ন হয়, যা গ্রাফিক ডিজাইনের ক্ষেত্রে অবদান রাখা দূরে, আধুনিক সমাজগুলির প্রচুর ভিজ্যুয়াল আবর্জনার অংশ।
